Hero Corp, anti-héros sur france 4

John, qui vient de perdre sa tante, décide de se rendre dans le village isolé de Lozère dans lequel elle vivait afin de régler les formalités de son enterrement. Ne l’ayant pas revue depuis une quinzaine d’années, John prend la décision de découvrir dans quel environnement vivait son aïeule en restant quelques jours de plus au village. Mais les habitants de la commune lui semblent de plus en plus étranges et les multiples tentatives que ceux ci mettent en place pour le retenir le laissent perplexe. Il parvient finalement à découvrir les raisons de ses  suspicions en apprenant la véritable identité  de ses congénères: ce sont tous des ex-super-héros…

Réalisée et écrite par Simon Astier, le chevalier Yvain de la série “Kaamelott” et frère d’Alexandre Astier, cette série petit format ( 25 minutes environ) est diffusée depuis 2008 sur Comédie !. Forte de son succès, Hero Corp débarque sur France 4 le 5 juillet promettant de faire de nouveaux adeptes d’humour potache à la “Off Prime” qui n’a malheureusement pas rencontré son public et dont Simon Astier était l’un des auteurs. Petit avant-goût de la série qui mettra certainement fraîcheur et franche poilade dans votre été…

Lascars : LA comédie de ce début d’été

Lascars est l’adaptation d’une série animée diffusée sur Canal plus. Après le succès télé, voila la réussite ciné, originale, osée, et drôle. Critique de ce  film d’animation pas comme les autres.

Plus comédie « de potes » que dessin animé, lascars se déroule dans un univers souvent oublié par le cinéma français : la banlieue. Les amateurs d’analyse sociale vont être déçus car le parti pris est clair : faire rire. En pleines vacances d’été, dans une cité du nord parisien, chacun occupe ses vacances comme il le peut. Certains prétendent être en séjour au soleil à « Santo Rico », d’autres sont en galère avec un dealer un brin colérique, un dernier, viré par sa cousine (Diams), trouve un petit boulot au service d’un grand bourgeois parisien.

Les trailers montrent plutôt bien le style visuel du film, et ses « décors » de banlieue très soignés. Le rendu mélange art graphique, traits de crayon, et couleurs travaillées qui donnent un ton et une ambiance vraiment caractéristiques. On reste plus sceptique devant l’animation des visages, dopé aux effets cartoon permanents qui soulignent un peu trop des caractères déjà bien trempés. Ces personnages, hauts en couleur, prennent vie grâce à un casting de choix : Vincent Cassel s’amuse à donner de la voix à une petite frappe inspirée du Vince de la Haine quand Frédéric Bel incarne sa copine, une brune hystérique qui se révèle être… flic. N’oublions pas Omar et Fred, qui réservent les scènes les plus drôles.

Lascars est un film qu’on aime parce qu’il s’inscrit dans un univers hip hop (très bonne bande son rap) sans tomber dans la caricature de certaines productions Besson. Un cinéma référencé, ponctué de clins d’œil (hilarant Eric et son accent chinois toujours aussi personnel). Un film rempli de vannes vouées à devenir cultes et de scènes rocambolesques qui atteignent des sommets vers la fin du film.

Vous l’aurez compris, Lascars fait partie de ces surprises dont on raffole. Une réussite graphique, une comédie qui fait rire, et une banlieue comme fond plutôt que comme thème. A voir dès le 17 juin sans oublier de rester pendant le générique de fin pour écouter un « rap civique » qui vaut vraiment le détour…

Plus d’infos sur ce film
Gilles Hérail

Mascarades de Lyes Salem, en DVD

Les ingrédients pour un beau mariage ? Une belle et saine vierge, un riche prétendant, une foule de femmes avec leurs youyous, des chaises pour asseoir tous les anciens et bien sûr, de l’argent pour la dot.

Mounir (Lyes Salem) est loin du compte. Sa soeur, Nym (Rym Takoucht), celle qu’il devrait marier, souffre d’une étrange maladie. Elle tombe endormie à tout moment du jour et de la nuit et reste dans les bras de Morphée.

Il n’y a que dans les contes que les Princes viennent embrasser les Belles au bois dormant avant de les épouser. Dans ce village algérien de la région d’Aurès, les princesses narcoleptiques restent enfermées chez elles, protégées par des grands frères orgueilleux prêts à tout pour préserver l’honneur de leur harem. Et, lorsqu’ils sont moqués par les voisins parce qu’ils prétendent être quelqu’un, le mariage des filles est une bonne manière d’espérer grimper les barreaux de l’échelle sociale, et, au final… de narguer les copains. Sauf que la mascarade de Mounir fait fi de la belle endormie, et de son amoureux caché…

Sauf que même fermées, les portes du village n’ont point besoin d’Å“il de bÅ“uf : au bout de la piste vide, les nouvelles se propagent à la vitesse de l’éclair et les voisins s’infiltrent sous les portails en même temps que la poussière charriée par d’obscènes cortèges. Aussi ce qui est vécu par l’un l’est par tous et la moindre réussite individuelle fait gonfler l’honneur de la communauté. Seul Mohamed (Mohamed Bouchaïb) le bel amoureux aux yeux clairs déjoue la mascarade : son atelier d’artiste est constamment visité par la lumière du soleil et les douceurs nocturnes.

Lyes Salem expose l’hypocrisie, les pesanteurs sociales et la chaleur d’Afrique du Nord avec une fraîcheur incroyable : comme des marmots jouant à cache-cache, les personnages ne cessent de se poursuivre à des rythmes effrénés tandis que les femmes ornent de leurs voix d’or des voitures déglinguées. La vie sociale est, sous les yeux de Lyes Salem, une comédie… le spectateur attend l’Acte II.

Mascarades, de Lyes Salem, avec Lyes Salem, Sarah Reguieg, Mohamed Bouchaïb, Rym Taoucht. Film sorti en 2008, Algérien DVD MK2 sous titré français, durée du film : 90′, durée du DVD : 175′. DVD dans les bacs. 19,99 euros

En bonus : deux courts métrages : Cousines et Jean-Farès de Lyes Salem. Making Of et bandes annonces

Courrez voir Chat et Souris !

La troupe de Chat et Souris tient ses quartiers dans le petit théâtre de la Michodière depuis près de deux ans. Alors qu’ils viennent de fêter leur 500^ème représentation, la fin de l’aventure approche. Dans trois semaines, le 14 juin exactement, le metteur en scène Jean-Luc Moreau et ses acteurs plieront bagages pour de nouveaux horizons laissant comme un vide rue de la Michodière dans le 2^ème arrondissement de Paris.

Les habitués du dramaturge britannique Ray Cooney, connu pour ses intrigues invraisemblables et riches en rebondissement, ne se sentiront pas dépaysés. Pendant les deux actes, le spectateur assiste aux péripéties des deux personnages principaux, Jean Martin assisté de son meilleur ami, Gilbert Jardinier, qui tentent tant bien que mal de masquer une situation peu avouable. En effet 20 ans auparavant, Jean ” ne sachant pas dire non ” a épousé deux femmes : Mathilde et Charlotte. De ces unions, Alix et Guillaume sont nés. Ainsi Monsieur Martin mène une double vie sans encombre jusqu’au jour où ses enfants font connaissance sur le net et décident de se rencontrer. Les ennuis commencent, les éclats de rire aussi!

Les portes claquent, les quiproquos se succèdent et la pièce fonctionne. Jean-Luc Moreau signe une mise en scène originale portée par des acteurs maîtrisant leur rôle à merveille. Eric Metayer et Roland Marchisio, déjà ensemble à l’affiche de Stationnement alterné du même Ray Cooney, offrent une complicité enthousiasmante et donnent au spectacle des odeurs de récréation. Et c’est bien le plus agréable : les deux acteurs, respectivement dans les rôles de Jean Martin et Gilbert Jardinier, se glissent des peaux de banane et ont bien du mal à garder leur sérieux ! La pièce, théâtre de boulevard un brin ronflant, prend alors des allures de joutes d’acteurs passionnés par leur métier. Véritable leçon de comédie par une troupe survoltée qui n’hésite pas à jouer avec son texte et son public. L’hilarité de la salle, de la première minute jusqu’au dernier applaudissement, justifie la nomination de Chat et Souris pour le César de la meilleure pièce comique.

A trois semaines de la fin, il serait inconscient de pas réserver de places parce que c’est prouvé : rire est bon pour la santé. Alors s’esclaffer doit être salutaire.

Juliette Chain

Chat et Souris de Ray Cooney au Théâtre de la Michodière 4bis rue de la Michodière 75002 réservation sur le site de la pièce ou par téléphone au 01 47 42 95 22 tarifs allant de 38 à 8 euros les mardi, mercredi et jeudi soirs et de 44 à 8 euros les vendredi, samedi et dimanche. Dernière représentation le dimanche 14 juin.

A gagner : des places pour L’Open du rire

La boite à sorties continue à vous faire gagner des places pour le festival “Paris fait sa comédie”. Après La nuit Kaamelott, c’est à l’Open du Rire, organisé le 31 mars au Théâtre des Nouveautés, que vous pourrez assister. 10 lauréats sélectionnés par un jury professionnel s’affronteront sur scène.

Au Théâtre des Nouveautés, le 31 mars, 24 bd Poissonière Paris 9e.

« Les homos préfèrent les blondes », pièce légère et drôle à la Grande Comédie

 Les homos préféreraient les blondes ? En tout cas, les trois homos de la pièce, Romu, Titi et Cosmos, ont comme meilleure amie Raphaëlla, une blonde, interprétée par Eleni Laiou (co-auteur de la pièce), qui, de son côté, n’aime que les homos. A son grand dam, parce qu’elle voudrait aimer amoureusement un homme. Et quand Nicolas, un homme beau et charmant, interprété par Franck Le Hen (également co-auteur de la pièce) s’offre à elle, elle le trouve macho, lourd et inconvenant !

C’est alors que le stratagème se met en place. Nicolas devient deux personnes : lui-même et son frère jumeau homosexuel. Façon pour lui de s’approcher de la bien-aimée…

Ce vaudeville urbain, moderne et très actuel, qui rappelle certains sitcoms américaines, fonctionne à merveille. Les allusions sexuelles, assez nombreuses, sont drôles et jamais vulgaires. Là où la caricature des personnages aurait pu mal passer, elle se fond ici très bien à cette sitcom théâtrale qui se veut sans prétention. Certains trouveront l’humour poussif, les cris et autres hystéries des personnages exagérés, mais qu’importe : le public rit de bon cœur et se laisse charmer par des acteurs enjoués et à l’interprétation impeccable.

Actuellement à la Grande Comédie – 40, rue de Clichy, Paris 9^e. Renseignements et réservations : 01 48 74 03 65. Tarif : 24 euros, TR : 15 euros

 

A gagner : des places pour la nuit Kaamelott (en journée!)

La boite à sorties vous l’avait annoncé il y a quelques jours, le festival “Paris fait sa comédie” se tient du 25 mars au 4 avril. Au programme des festivités : une nuit Kaamelott au grand Rex. La séance de 19h ayant été prise d’assaut, une projection a été ajoutée à 11h. Seront diffusés 8 épisodes (sur 9) du livre VI de la série de M6. Soit 5 heures de spectacle.

De 25 à 28,50 euros. au Grand Rex, 1 bd Poissonnière Paris 9e.  

Pour connaître tout le programme du festival “Paris fait sa comédie”, cliquez ici

 

Le concours est terminé, les gagnants se présenteront au guichet “invitation” du Grand Rex

Théâtre : Le siècle sera féminin ou ne sera pas… ? Il ne le sera pas !

Le siècle sera féminin ou ne sera pas…. A voir la pièce jouée actuellement au théâtre du Gymnase, il semblerait que la réponse soit négative…

En 2022, la France a à sa tête une Présidente… Qui eût pu le prédire quinze ans auparavant, lors de la campagne présidentielle qui au second tour avait opposé le candidat de droite à la féministe Marie-Sologne ? Dans l’immeuble de M. Bernard, les résultats du premier tour ont échauffé les esprits. Marion, l’intellectuelle bobo espère convertir les locataires  à sa cause : Marie Sologne dépasse le bon-vieux clivage gauche-droite, elle participe au renouvellement de la classe politique, il faut voter pour elle ! Le combat de Marion ne sera guère aisé : plusieurs des locataires semblent récalcitrantes, soit qu’elles soient de droite, soit qu’elles suivent leurs maris dans l’urne. Inutile de dire que du côté des hommes, les bulletins sont perdus d’avance. Même l’homme de gauche M. Bernard est rattrapé par le fantasme de la rébellion féminine. Cette campagne, les spectateurs l’ont, à peu de caricatures près, déjà vécue. Simplement, ils se rendent compte qu’ils n’ont pas affaire à un scénariste féministe, loin s’en faut : la réunion politique exclusivement féminine tourne rapidement aux comparaisons de petites culottes et au débat sur les bienfaits du string. Le jeu des acteurs ne relève en rien le texte, à quelques exceptions près : Mémégo est assez convaincante en vieille belle-mère libérée quant à Doc Gynéco, on sourit de le voir, sur les planches du Gymnase, passer à gauche…

Le siècle sera féminin ou ne sera pas, Une comédie de Dominique COUBES et Nathalie VIERNE

Mise en scène de Dominique Coubes et Nathalie Vierne
Avec Philippe Lellouche, Charlotte Valandrey, Vincent Moscato, Isabelle Ferron, Doc Gyneco, Lucie Laurier, Maxime, Lucie Jeanne, Ingrid Mareski, Colette Teissedre, Fabienne Barbier, Sylvain Clama et Solal Forte ou Fabian Wolfrom

 à partir du 17 mars 2009, du mardi au samedi à 20 heures et
matinée le samedi et dimanche à 16 h 30, Grand Théâtre du Gymnase, Tarifs* : Catégorie 1: 46 €
Catégorie 2: 37 €, Catégorie 3: 24 €, Catégorie 4: 17 €, http://www.theatredugymnase.com/accueil.html Rsé au 01 42 46 79 79

Réservez-vite : Kaamelott, Timsit et Roumanoff font leur comédie à Paris…

Du 25 mars au 4 avril, Paris fait sa comédie… en commençant par Kaamelott. La nuit du 25 au 26 sera, au Grand Rex, entièrement consacrée à cette série : 8 épisodes sur les 9 du Livre VI seront diffusés. Les afficionados (et les autres) peuvent réserver sur le site (cliquez ici).

Les cinéphiles pourront discuter de leur longue nuit sur le site des “fans de Kaamelott” : http://onenagros.free.fr/

Anne Roumanoff sera à l’Olympia dans le cadre du festival les 27 et le 29 mars. Si le spectacle du 27 affiche déjà complet, vous pouvez encore réserver pour le 29 : “Anne 20 ans et plus”, 17h et 20h30. De 41,80 euros à 49, 50 euros. cliquez ici (critique à venir sur notre site).

Patrick Timsit sera, lui, à l’Olympia le 28 mars à 20h30 avec son “One man stand up show” De 41,80 euros à 49, 50 euros. cliquez ici 

Aux côtés des dinosaures du rire, les nouveaux talents ont leur place au festival. Le Théâtre des Nouveautés les présente le Mardi 31 mars à 20h30 (24, Bd Poissonnière, Paris 9e) cliquez ici 

Bon à savoir : sur présentation du billet du festival “Paris fait sa comédie”, bénéficiez d’une réduction pour aller visiter le Musée Grévin.

ET… :  le Festival c’est aussi d’autres soirées, d’autres humoristes et plus d’expositions. Pour connaître le programme complet, cliquez ici.

Hommage et pluie de récompenses aux Golden Globes 2009

Danny Boyle et Kate Winslet, duo vainqueur de la 66ème cérémonie des Golden Globes Awards qui s’est tenue dimanche 11 janvier en Californie. 2ème rendez vous important derrière les Oscars, l’évènement récompense d’une part les film dramatiques et d’autre part les films comiques et musicaux ainsi que les séries TV. C’est l’association de la presse étrangère de Hollywood (HFPA) qui organise la cérémonie.

Le réalisateur britannique, Danny Boyle (Trainspotting, 28 jours plus tard, Sunshine) a raflé la mise par 4 fois au dépit des autres nommés : L’étrange histoire de Benjamin Button, Frost/Nixon, le Liseur et Noces rebelles. Il a reçu le prix du meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario fait par Simon Beaufoy et de la meilleure musique original de film le tout pour Slumdog millionaire dans la catégorie dramatique. Le film raconte l’histoire d’un orphelin de Mumbai, Jamal Malik qui participe à un jeu télévisé célèbre. Le film sortira le 14 janvier en France.

Slumdog Millionaire, Danny Boyle, 2009

Kate Winslet, l’autre britannique récompensée, revient de cette cérémonie avec deux récompenses : celle de la meilleure actrice pour son rôle dans le drame Noces rebelles, et celle du meilleur second rôle féminin pour son interprétation dans The Reader (le Liseur). Première récompense au Golden Globes pour celle qui retrouve Léonardo DiCaprio dans Noces Rebelles, 11 années après Titanic. Côté masculin, c’est l’acteur Mickey Rourke qui remporte le titre de meilleur acteur dans le drame The Wrestler.

Kate Winslet à la sortie de la cérémonie

Puis, dans la grande salle de l’hôtel accueillant le gratin hollywoodien,  Heath Ledger s’est vu remettre à titre posthume le prix du meilleur second rôle masculin pour son interprétation dans le rôle du Joker dans le film Batman, le chevalier noir. Christopher Nolan, réalisateur du film, a été ému par l’hommage rendu par cette cérémonie à l’acteur australien lorsqu’il a reçu le prix en son nom. Heath Ledger est décédé il y a bientôt un an, à 28 ans, d’une surdose accidentelle de médicaments.

Heath Ledger, le “Joker”, Batman, le chevalier noir

Dans l’autre catégorie, les films comiques et musicaux, c’est le film Vicky Cristina Barcelona réalisé par Woody Allen qui a reçu le prix du meilleur film. Du côté des acteurs, Colin Farell pour son rôle dans Bons Baisers de Bruges a décroché le prix du meilleur acteur. Chez les femmes, c’est Sally Hawkins qui décroche la statuette pour son rôle dans Be Happy.

Le petit robot écolo de Disney et des studios Pixar, Wall-E a remporté, quand à lui, le prix du film d’animation. Le film de Ari Folman, Valse avec Bachir a remporté lui le prix de l’oeuvre en langues étrangère.

Un palmarès dominé par 2 séries…

John Adams et 30 Rock, remportent la plupart des trophées dans la catégorie des séries télévisées. Meilleure série, meilleur acteur pour Paul Giamatti, meilleure actrice pour Laura Linney, meilleur second rôle pour Tom Wilkinson récompense la série John Adams (HBO). Cette série raconte l’histoire d’un avocat (futur président des États Unis), de 35 ans, installé à Boston en 1777, qui se fera remarquer lors d’une virulente plaidoirie où il défend des soldats britanniques accusés de massacre.

L’autre série récompensée, 30 rock (NBC) a reçu les prix de meilleur série comédie/comédie musicale, de meilleur acteur de série comédie/comédie musicale pour Alec Baldwin et celui de la meilleure actrice de série comédie/comédie musicale pour Tina Fey. Elle raconte l’histoire de Liz Lemon, scénariste en chef pour une émission de variétés, qui va voir sa vie basculer quand le président du Network décide d’engager une star d’Hollywood dans le show.

30 ROCK (NBC)

Le prix de la meilleure série dramatique revient à Mad Men et celui du meilleur acteur de série dramatique a été remis à Gabriel Byrne pour son rôle dans In Treatment.

Une cérémonie qui pour certains (Danny Boyle) présage d’un bon cru aux Oscars prévus le 22 février prochain.

Geoffroy Briant

Psychanalyse de choc, au Théâtre du Gymnase

Une salle d’attente chez un médecin n’est en général qu’un « sas », un endroit où, par définition, rien ne se passe. Le temps semble s’y être si bien figé que l’y on croise des patients lire très sérieusement des magazines jugés partout ailleurs périmés… Dans l’antichambre du cabinet du Dr Fabre, psychiatre, attendent un monsieur vieux jeu plongé dans ses lectures et une jeune et mignonne blonde qui furète pour tromper son ennui…
 
Pour passer le temps, Aurélia a de multiples ressources : tripoter son téléphone, écouter Police, ou tenter de nouer une conversation avec son voisin. Mais le choc des cultures est rude : avec son costume trois pièces, sa fierté de ne pas avoir de portable et sa poussiéreuse édition de Cyrano de Bergerac, l’homme lui semble tout droit sorti d’un autre âge. Et puis, à part lui parler de Lacan et se réciter du Rostand… « Bonjour l’ambiance ! »… Et si encore, Aurélia allait chez le psychiatre pour elle-même, en simple patiente… Mais elle est là en espionne… chut !!!! De confidences en révélations, la salle d’attente prendra bientôt les allures de la pièce d’à côté, ce fameux cabinet dont la porte semble trop bien fermée… A la différence que le « travail » y est bien plus rapide. Comme dans une tragédie grecque – plus promptement encore, plus comiquement surtout-, le destin des personnages va se retourner, leurs caractères et leurs fantasmes exploser et l’histoire basculer…. Une « comédie sentimentale à suspens »… Et d’aucuns prétendent que l’on s’ennuie en salle d’attente ?
 
 
Traitement de choc, une pièce mise en scène par Olivier Belmondo, sur une idée originale de Chris Orlandi, au Théâtre du Gymnase, un lundi sur deux en alternance (prochain le 14 dec) avec « Je suis fou de ma psy ! » à 19h45, 1h10, réservation au  01 42 46 79 79 38 bd Bonne Nouvelle, Paris 10e. Métro Bonne Nouvelle

Et voici  la bande annonce de Je suis fou de ma psy, le spectacle de Chris Orlandi joué en alternance avec Traitement de choc :

 

 Calendrier : Traitement de choc : les 15 et 29 dec 2008 et en 2009 :  09/02 et 23/02 09/93, 23/03, 06/04, 20/04

Je suis fou de ma psy : 8/12, 22/12, et en 2009 : 2/16/2009, 2/03, 16/03, 30/03, 13/04, 27/04

 

“Parfums d’intimité” inaugure la Comédie Saint Michel

Il est toujours risqué de revenir chez son ex, surtout lorsque, plus de sept ans durant, il a été votre maître à penser. Les odeurs risquent alors d’éveiller bien trop de vieilles blessures, de souvenirs et de jalousies. « Parfums d’intimité », une pièce tirée d’un texte du québecois Michel Tremblay, est présentée jusqu’au 30 décembre à la Comédie Saint Michel, une scène tout juste inaugurée.

 

Dans son salon, Jean-Marc (Renato Ribeiro) corrige ses copies. Les fautes sont légion, le tas de feuilles trop épais, le professeur de français n’est pas couché. D’autant que, de manière totalement inopportune, Luc (Laurent Artufel), son ex, vient de débouler. Le jeune beau comédien n’a même pas pris la peine de sonner (après tout c’était chez lui). Il veut que Jean-Marc aille rendre visite à son père, très malade. Luc a tout appris de Jean-Marc, un homme déjà grisonnant : les mots, le théâtre, le fait qu’il avait du talent. 

Sa requête va remuer le passé, faire ressurgir de vieilles odeurs, de vieilles rancœurs… Pourquoi Luc, célibataire, revient-il vers celui qu’il a lui-même quitté, si ce n’est pour retrouver bien plus qu’un ex, un maître sûrement, un père peut-être ? Comment Jean-Marc, qui s’est trouvé un nouveau « disciple », Yves, alias Natacha, le bel éphèbe en tablier dont le comédien n’a de cesse de se moquer, va-t-il réagir ? Réendossera-t-il le rôle du pédagogue compréhensif, la même attitude, qui, le sexe excepté, il adopte avec tous ces étudiants ?

Confidences pour confidences, oscillant du rire aux larmes, les deux hommes vont l’espace d’une soirée, labourer le passé, questionner leurs identités de prof, de comédien, d’amants romantiques ou de bourreaux des cÅ“urs. La conversation n’est pas théâtrale, elle n’est pas toute tendue vers un seule enjeu. Bien au contraire, comme c’est souvent le cas dans la réalité lorsque l’histoire commune est trop chargée, le dialogue s’éparpille au gré des exaspérations et des associations d’idées ; les sentiments et les odeurs sont autant de madeleines de Proust qui la font rebondir, quelquefois s’affadir. Au final, plus que les multiples sujets abordés par les deux personnages (l’homosexualité, la fidélité, la notoriété), c’est, dans ce huis-clos, le problème de la communication qui paraît posé avec le plus d’acuité. Jusqu’où Luc pourra-t-il écouter ? A quel point l’être vénéré pourra-il se déverser ? Plus qu’une histoire d’odeur, Parfums d’intimité est une histoire « d’oreille ». Et de bouche… la preuve : la pièce du Québécois Marcel Tremblay, Les anciennes odeurs, a été écrite en 1979, jouée au Festival d’Avignon en 2007 et vient d’arriver sur Boulevard Saint Michel.

 Ci-dessous, le comédien Renato Ribeiro présentant le spectacle à Avignon :

 

Parfums d’intimité, de Michel Tremblay, mis en scène par Christian Bordeleau, avec Renato Ribeiro et Laurent Artufel, du dim au mardi à 19h45, jusqu’au 30/12, à la Comédie Saint Michel, 95 bd Saint Michel, Paris 5e, RER Luxembourg, Métro Cluny-Sorbonne, réservations au 01 55 42 92 97.

 

Théâtre : SHHH !!! Baisers interdits !

Dur dur dur de tomber amoureux à SHHH, d’avoir une petite discussion avec son mari, voire de prendre un café, encore plus de faire l’amour en toute intimité…. “SHHH”, une contre-utopie délurée et délirante de l’auteur espagnol Abraham Gomez Rosales, mise en scène pour la première fois en France, jusqu’au 29 décembre Théâtre Comedia.

Petunia aimerait bien rencontrer un joli garçon. Sa mère lui a conseillé le bleu aérien. Elle a beau s’accrocher à son ballon (de baudruche), ce n’est guère fructueux : les passants sont bien trop pressés. Pourtant, chose inattendue à SHHH, celui là s’est arrêté et l’a regardée. Evènement plus fou encore, Puko -car c’est ainsi qu’il se nomme- semble être amoureux. Du moins il voudrait l’être… car avant de passer à la phase de « préseduction », il doit demander les formulaires adéquats à la « socialiseuse », -femme faite machine-, s’enquérir du fait de savoir s’il vit bien dans le même district que la belle et surtout, qu’il est du même niveau social qu’elle. En enfreignant toutes ces règles, le pauvre amoureux risque d’être embarqué par les « arrestador.com » : ainsi est baptisé la “police” dans la novlangue de SHHH.
Prendre un café n’est, pour Romen, pas beaucoup plus simple. La femme-machine -pas elle, une autre-, lui fait une sérielle de propositions qui relèvent de l’équation mathématique… et, puis, après tout, Romen a-t-il vraiment besoin de café ? C’est ça la « liberté partielle » dans SHHH : ne pas obtenir la boisson que l’on désire parce qu’elle nous est guère conseillée, se faire surveiller par “seulement” trois caméras dans ses moments d’intimité, pouvoir ironiser mais devoir le payer (3 cookies pour une “ironie légère”)…. Tout est si bien contrôlé que les « citoyens » ont l’air de robots au champ de vision largement réduit : Que voit-on lorsque le cou est maintenu dans un col de chemise aux allures de minerve ? Même la représentante du “bureau d’action sociale” est plus sensuelle que ses clients…
Et pourtant, n’en déplaise à l’Etat, sous des uniformes d’automates se cachent des primates un tantinet évolués qui, coûte que coûte -et presque malgré eux-, tenteront de s’immiscer dans les interstices laissés vierges par la surveillance… Pour preuve, ce dramaturge/metteur en scène, en réalité la seule personne chez qui l’on puisse rencontrer des hommes et des femmes aux T-shirt colorés qui sachent se déhancher sur de la musique rythmée : “ce sont des acteurs, ils sont payés !” Evidemment… Tout de même, tout en habitant SHHH, leur patron arrive à s’extasier devant un “cafard explorateur”, écoute de l’opéra (Tosca), a une imagination débordante et une répartie cinglante… C’est à se demander s’il n’a pas écrit lui-même la pièce dans laquelle lui-même joue ! Vertigineuse mise en abyme qui met le spectateur devant ses responsabilités… Shhh….

SHHH, par la compagnie du Teatro 13 mis en scène par Alexandre Blazy, jusqu’au 29 décembre, tous les lundi à 21h04, à L’espace Comedia, Salle des Pavés, 6 impasse Lamier - 75011 Paris (angle 8 rue Mont Louis). M° Philippe Auguste (ligne 2), Tarif Plein : 15 euros, TR : 12 euros. Réservation au 01 43 67 20 47. resa@la-comedia.com.
¨Pour avoir plus de renseignements sur la pièce, rendez-vous sur le myspace de la Compagnie.
Voici la bande annonce de SHHH telle qu’elle a été présentée au festival “Nous n’irons pas à Avignon” (juillet 2008, Vitry sur Seine) :

SHHH ! : places de théâtre à gagner

Shhh, une société où tout est interdit…ou presque, et quand cela ne l’est pas c’est que c’est obligatoire. Vous ne pouvez donc pas vous tromper.  Il est entre autres mal-venu de parler, rire, chanter, transpirer, s’ébattre, s’ébrouer, touiller son café avec une touillette, se regarder, respirer, faire l’amour… Pas marrant, marrant… si ce n’est la pièce “Shhh”, écrite par le jeune auteur espagnol et portée sur la scène par 7 comédiens, 1 canari, 3 cookis, 1 chinois, 3 club de golf… autant d’interprètes tout aussi géniaux les uns que les autres.
Shhh a été présenté cet été au Festival « Nous n’irons pas à Avignon » à Vitry sur Seine. Pour ceux qui n’avaient pas la chance d’y être et qui auraient envie d’assister à cette comédie « débridée » mise en scène par la compagnie du Teatro 13, vous n’avez qu’à poster un commentaire. Les 5 premiers gagneront une place pour la représentation du lundi 22 septembre à 21h04 au théâtre Comédia - Salle des pavés à Paris. A vos claviers !

Voici la “bande annonce” de la pièce présentée au festival “Nous n’irons pas à Avignon” (Vitry sur Seine) :

 Et le myspace de la compagnie : cliquez ici